【简要介绍】
　　李静，1971年生于辽宁兴城，1996年毕业于北京师范大学中文系。文学硕士。现供职于北京某媒体。著有话剧《鲁迅》、批评文集《捕风记》、随笔集《刺猬札记》（台湾）、《把药裹在糖里》、《受伤者》等，并编有2002年至今的《中国随笔年选》、《中国问题》、《读木心》（与人合编）等书。
　　【李静印象】
　　李静是一个散淡的写作者，也是一个对文字怀着敬意与洁癖的批评家。她对不同文学经验的分享，旨在解析心灵的复杂面貌，重建批评的内在信念，并不时流露出自己对意义的焦虑、自由的渴望。批评既是审美的决断，也是精神理解力的释放，是一种人性对另一种人性的钻探，也是一个灵魂把另一个灵魂卷走。她出版于二○一一年度的《捕风记：九评中国作家》，正是这一批评风格的演示：远离喧嚣，但不孤冷；语锋逼人，可不乏善意；看似独语，精神上却洋溢着沛然之气；无意逢迎，然而也不诛心。李静以自己的公正、理性、诚实和清澈，重识了中国作家的优长与简陋。
　　【人物感言】
　　文学前辈乔治·斯坦纳的一句朴素之言：“文学批评应该出自对文学的回报之情。”我想再也没有什么比这句话，更能确切描述文学热爱者从事批评写作时最本真的动机。从这一动机出发，文学批评家探寻文学之美，也探寻自己的精神角色。
　　那么，这是一种怎样的角色呢？我至今没有改变在《当此时代，批评何为》一文中表达的看法：文学批评家“在个人的超功利创造力与人类社会的功利目的之间，应扮演一种至关重要的角色：他/她应以揭示创造力的隐秘，绘制其美景，激发生命力的闪电，投身精神的冒险，来对当代社会的功利偏颇提出异议、发出警告，并‘探寻能够超越一时之社会需求及特定成见的某种价值观’（哈罗德·布鲁姆语）。这是文学批评在此功利时代，不可替代的精神使命。”在当今中国文学的卑微处境中，指认这一使命，彷如痴人说梦。但假如文学批评家拒绝思考和承担这一使命，拒绝回应人们在时代生存中发生的普遍困惑，那么文学批评必将沦为一种贫乏狭窄的知识生产，而堕入“赘物”的命运。在此两难中，文学批评者现在所能做的，或许是一项充满张力的工作：一方面，辨认和标举那些自发的、真实的、富有冒险精神和艺术创造力的文学写作；另一方面，将关于文学作品的审美判断，与对意义和自由的探讨结合在一起。
　　在这里，我愿意强调一句貌似武断的话：意义和自由乃是衡量一切精神创造的价值标尺，文学创作和文学批评尤为如此。不从这种价值源泉中汲取力量，则文学创作就不能成为“个人真理”的忠实见证，那个“站在墙的一边还是蛋的一边”的选择题，也将只有一个羞耻而怯懦的答案。文学批评虽是关乎“美”的判断，但“美”却诞生于爱与自由的道德；唯有毫不退却地持守和实践这种道德，在对形式真实和精神本体的品尝中浸润这种道德，文学批评才能真正成为创造的助产士和推动力，进而成为创造本身。
　　1990年代以来，在公众的白眼和嘘声里，中国当代文学几已成为“不冒险”的体制化写作的代名词。经过二十多年自生自发的创作与阅读的淘洗，一种新的文学感受力和创造力正在形成。它不囿于体制内外，尽可能直接而诚实地向外部世界开敞，它翻检着扭曲而负重的良心，书写着疼痛而荒谬的经验，它的沉默茁壮的诗意，在呼唤公正贴切的认知。这是当下文学批评需要清点的财富，在清点之时，批评者将其引向语言、生命与哲学的视野，引向意义、自由与爱的维度。
　　我们每个人都在感受着文学的恩泽与力量。我们都深深相信：能真正影响人的灵魂的，不是权力，不是教条，而是一个故事，一首诗。我愿我们的文学批评也能成为真实而自由的诗篇，参与到增进公众精神成熟的进程中。

（来源：中华少年作家网/记者：刘一秒）

责任编辑：文禾

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